Jerónimo Soto Lozano

 

Jerónimo Soto Lozano nació en Medellin en 1912 y falleció en Badajoz en 2002, fue un maestro de orfebrería, un artista de la forja de méritos incuestionables,su primer contacto con el mundo del hierro y los metales comenzó cuando tenía 13 años, empezando a trabajar en la herrería de su pueblo, donde empezó a conocer los principios básicos de la forja. 

Si bien desde sus inicios lo hizo como forjador, dedicándose desde su juventud a dar forma a los metales, en especial al hierro, calentándolos al rojo para moldearlos y darles características bien definidas a base de martillo y yunque. 

Desde joven también le apasionaba la escultura y a los dicisiete años esta pasión le condujo a realizar una copia del natural en escayola a punta de navaja y poco màs, de la estatua de Hernán Cortés existente en su pueblo natal de Medellin. 

Estudió mediante una beca en el taller de Melistería de la Escuela de Artes y Oficios de Toledo, y en 1942 es nombrado Ayudante de Taller de la Escuela de Artes y Oficios de Badajoz y poco más tarde en 1947 supera las pruebas y exámenes que se convocan y es nombrado Maestro de Taller de Forja y Cerrajería del Centro.

Completó su formación académica en 1958 adquiriendo en Madrid el título oficial de Maestro Industrial de la Rama del Metal, ganando más tarde en 1964 las oposiciones para el ingreso en el Cuerpo del Estado para Maestros Numerarios del Metal con destino en la Escuela Oficial de Maestría Industrial de Badajoz. 

 D. Jerónimo Soto con una de sus obras

El maestro Jerónimo demostró siempre una voluntad férrea de superación en el trabajo, celoso hasta el máximo en el cumplimiento de sus obligaciones tanto con compañeros como alumnos, responsable en todo momento de las tareas que le encomendaron por imperativo de los programas de enseñanza, así como humilde y sencillo en el trato con todos. 

Fruto de su labor sobresalen entre todos algunos discípulos tales como Lorenzo Horrillo, campeón internacional de Cerrajería Artística, Salvador del Amo, campeón nacional de la misma especialidad y profesor posteriormente, así como Guillermo Amador y Antonio Vieira ambos también profesores además de una interminable lista de alumnos que sería imposible redactar aquí en esta página.

Sus trabajos han obtenido éxito en diversas muestras y exposiciones de artesania tanto provinciales, como nacionales e incluso internacionales.

Toda su obra está reflejada en los temas de uso domésticos, retratos, de carácter religioso, en lámparas y faroles, en rejas, en escudos, en temas mitológicos, etc. etc. y una parte de ella fue donada por su familia al Museo de la Ciudad Luís de Morales. 

Su larga vida docente concluyó con su jubilación a los 70 años en 1982.


Mi agradecimiento a Salvador del Amo Seguro, por los datos y fotografías que componen esta página dedicada a su admirado maestro, ya que sin ello no hubiera sido posible homenajear humildemente con este pequeño recuerdo a D. Jerónimo Soto Lozado.



Algunas de su infinidad de obras

Rodola 
 
Cancela y Ventanilla 

 
Aldabón y Tirador 

 
Aldabón y Tirador

 
Alminiceros 

 
Ánfora con flores

 
Candelabro 

 
Cabeza de Cristo 

 
Cigueña 

 
Conjunto árabe 

 
Corona de alfiler de pecho de 
la Virgen de la Palma 

 
Cristo saliendo del cáliz 

 
Cuadro de niños griegos 

 
Emblema de Farmacia 

 
Escudo de la fachada de la 
Escuela de Maestría Industrial

 
Espetera 

 
Espetera 

 
Espetera 

 
Farol antorcha 

 
Farol para un paso procesional de la Soledad 

 
La Fragua de Vulcano 

 
Guerreros con casco 

 
Imagen de Nuestra Señora del Sagrado Corazón 

 
Jarrones 

 
La Dolorosa y la Virgen con el Niño 

 
La Maternidad 

 
Lámpara de mesa 

 
Lámpara de seis lados

 
Lámpara 

 
Mesa árabe 

 
Palanganero 

 
Palomilla y Farol 

 
Pié de cocina

 
Pié de cocina 

 
Piezas colgadas a la entrada de su casa 

 
Pisapapeles de Pajarita 

 
Potencias del Cristo de la Borriquita 

 
Reja con figuras de Boabdil y Zoraida 

 
Reja de la Escuela de Maestría Industrial 

 
Relieva de cabeza de guerrero 

 
Retablo de su Santidad el Papa Jan Pablo II 

 
Retrato de su nieta María Jesús 

 
Retrato de su nieto Jesús María 

 
Saltamontes dedicado a su maestro D. Antonio Guiterrez 

 
Tapa y cantoneras del libro de Reglas de la Hermandad 
de la Cofradía de Comerciantes 

 
Vaso cilíndrico

 
Viacrucis para el Cristo de la Fé (Crucificado) 

 
Virgen en oración 

 
Virgen con el Niño y la Virgen Gitana 

 
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Martin Corral Aguirre


Martín Corral Aguirre nació en Santander y se había titulado en Madrid en 1916, junto a Rodolfo Martínez y Pedro Muguruza (Director General de Arquitectura entre 1939 y 1946). En un primer momento trabaja en Madrid y Valencia, viniéndose a Badajoz pocos años después, en los años cincuenta. Se dedicó fundamentalmente a construir viviendas de lujo, amplias y burguesas, con fachadas monumentales. 

Sus actuaciones anteriores a los cincuenta son conocidas en parte gracias a una primera aproximación de Lozano Bartolozzi y Cruz Villalón, y de sus primeros años una de las obras más significativas es la Ermita de Nuestra Señora de la Soledad, patrona de la ciudad. Aprobado su proyecto en 1931, la construcción se eternizaría hasta 1986, continuando su labor Pedro Benito Watteler y Manuel Casado. 

Pero también son célebres sus edificios de vivienda, en la Plaza de Cervantes, números 6 y 7 (1934), calle Francisco Pizarro, y calle Muñoz Torrero (1935) o en Plaza de la Soledad números 16-18. Viviendas de lujo, amplias, burguesas, con fachadas monumentales, con elementos eclecticistas, y con un logrado tratamiento del chaflán y el remate. 

En 1946 construye el Colegio de las Siervas de San José (Josefinas) en la actual Avda. Santa Marina). En una superficie total de 4.395,47 m2se ocupan 1.472,62 m2. En el interior se disponen capilla, sala de actos y fiestas, aulario de todas las especialidades (Primaria, Media, Magisterio, Hogar, Música, Mecanografía, etc.), laboratorios, museo-biblioteca, campos de recreo, dormitorios para internado, locales de higiene, residencia de señoritas, residencia de la comunidad, despachos, estancias de servicio y refugio antiaéreo (obligatorio por Decreto de 20 de Julio de 1943). 

En 1949 proyecta una importante Reforma y elevación de plantas en el Casino de Badajoz en la calle del Obispo. 
También actúa en el ámbito de la arquitectura bancaria, destacando la reforma del Banco Hispano Americano, situado en la Plaza de España n.º 2, que fue terminado en 1955, fue visitado por el arquitecto municipal que dio su conformidad el 20 de Abril de dicho año. Se regularizó parte de la fachada y se reformó el interior para adaptarlo a las necesidades de un banco moderno. 

El Colegio de niñas, con internado, Santa María Asunmpta para la Compañía de María en la Avda. de Pardaleras era una obra prevista desde 1938, que por cuestiones de diversa índole se había ido retrasando, pero según el decreto n.º 2 del B.O.E. de 15 de Febrero de 1956, se declara de interés social la construcción e instalaciones del Colegio. 

En los cincuenta, aunque con menor actividad que otros arquitectos, realiza sin embargo obras de gran tamaño. Corral mantendrá las características de su monumentalismo, académico y afrancesado, durante todo este período, lo que demuestra la seguridad con que ha adoptado el modelo de vivienda para clase media-alta. 

Sus primeras obras son, de hecho, bloques de viviendas, y en la calle Regino de Miguel, número 1 levanta uno para Francisco Armendáriz Resano, este edificio estaba destinado a familias regularmente numerosas y de posición económica relativamente fuerte, dentro del tipo social llamado "clases medias" y constaba de una vivienda por cada planta, cuatro en total, además disponía de sótano y terraza. 

Otro bloque es el de la C/ del Tercio esquina a la de Falange Española (actuales calles Trinidad y Doblados) para Matías Sánchez, con chaflán de esquina hacia la Plaza de S. Andrés. Con 15,70 m. de altura, fue proyectado en septiembre de 1949 y terminado en Octubre de 1953, se trata de tres viviendas, dos locales comerciales o viviendas de soltero y un amplio local comercial. A pesar de la dificultad y estrechez del solar, y del terreno en pendiente descendente, Corral logra crear un volumen digno y grandilocuente, con pilares y vigas maestras de hormigón armado y paredes de fachada de fábrica de ladrillo enfoscado. 

Las últimas actuaciones de Martín Corral son viviendas unifamiliares, sobresaliendo un Chalet que construye en la C/ Jalifa para Hipólito Martínez Manzano, médico especialista en neurología y psiquiatría. 

Las obras de Corral tienen una gran trascendencia en la ciudad de Badajoz: bellos bloques de viviendas, grandes colegios, una sucursal bancaria, la reforma del Casino y un chalet. Todas ellas reflejan al arquitecto y a su época, así como nos ayudan a definir la sociedad de un pasado no muy lejano. 
 
Datos de José Manuel González González

Algunas de sus obras 
 


 
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Avelino Recio

Avelino Recio Fernandez nació en Badajoz en el 17 de mayo de 1927, fue un pintor que comenzó su formación artística en la la Escuela de Artes y Oficios de nuetra ciudad en 1941, bajo el magisterio de los ilustres pprofesores de dicho centro docente tales como Adelardo Covarsí,  Angel Zoido, Antonio Juez y José María Collado, esuvo becado por la Diputación de Badajoz durante varios años hasta 1947. 
Su actividad expositiva registra su participación en las exposiciones provinciales que organizaba la Obra Sindical de Educación y Descanso en la década de los años cuarenta obteniendo diversos premios y galardones. 
Fue seleccionado para la Exposición Nacional de San Sebastian en año 1947  y la celebrada seguidamente en el Circulo de Bellas Artes de Madrid en la que obtuvo Premio Extraordinario y beca para cursar estudios superiores en la Escuela de San Fernando de Madrid donde continuó su formación bajo el magisterio de Eugenio Hermoso, Soria Edo, Toledo y Osuna....entre otros profesores. 
De vuelta a Badajoz en 1950 ingresó en el Instituto Geográfico como delineante, más tarde en la Delegación Provincial del MOPU y en el Instituto Nacional para la Calidad de la Edicicación, actividades profesionales que alternó con la práctica de la pintura. 
Continuó exponiendo sus obras en la década de los cincuenta con exposiciones individuales, tanto en la Sociedad Económica de Amigos del País en 1955, como en el Liceo Pacense en 1957, así como en otras muestras colectivas. 
También se sintió atraido por el teatro actuando en obras que se representaban en Badajoz y en algunas locadidades próximas. 
A mediados de los años ochenta decae su producción pictórica debido a problemas oculares. 
Lamentablemente falleció en Badajoz el  11 de enero de 1999. 

Mi agradecimiento a su hijo Avelino Recio Real por su aportación de los datos y fotografías que contienen esta página. 

 Algunas de sus obras
Su obra "Extremeña" donada al 
Museo de Bellas Artes de Badajoz 



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El Desván del Duende

Este grupo de música, y sin embargo grupo de amigos, empieza a formarse en Badajoz, en el año 2002 con José Manuel Díez, Miguel Vivas, Antonio Habas, Jorge Solana, Carlos Jerez y Lupe La Perla, ellos son "El Desván Del Duende", obreros de la rumba, embajadores de la canción de esquina, trotamundos de la fusión de ritmos, soñadores con los pies en Extremadura y el corazón entre nubes. 
En el 2007 tiran la casa por la ventana y publican su primer disco, "Eres Buena Gente", una pieza sinfónica clave para entender la rumba trotona callejera y el acervo que los forma como músicos y personas humanas. 
El disco les da la oportunidad de hacer su primera gira nacional "Macetas de Colores Tour", que les lleva a participar en festivales como Extremúsica, Amus, Viñarock Express o Womad.
En el 2009, metidos hasta el cuello en plena crisis económica mundial, tienen el descaro de publicar su segundo disco, "Increíble, Pero Cierto". Con este trabajo culminan su segunda gira nacional "Pon Dudú Tour", participando en festivales como Cruilla de Cultures, Envivo, Vicar Proyect o Play, y compartiendo escenarios como artistas tan consolidados como UB40, Andrés Calamaro, Los Delinqüentes o Manu Chao.
Su tercer lanzamiento ve la luz en Enero del 2012 bajo el título "Besos de Cabra", la combinación perfecta de rumba, reggae, rock y balada dentro de una misma cocktelera desvanera, sírvase bien fría... 13 temas con alguna sorpresita oculta entre sus recovecos donde "El Desván del Duende" pone de nuevo toda la carne en el asador para volver a recorrer la geografía nacional con su nueva Gira 2012 "Con Cabras y a lo Loco Tour".
Después de 11 largos años, más de 700 conciertos, muchas acciones solidarias, la tarea de llevar a Extremadura en su música y más de 40 canciones, entre discos y maquetas, en el año 2014 se separa su cantante José Manuel Díez y el grupo se reconvierte con el nuevo nombre de "Diván du Don" con todos los demás componentes y un nuevo cantante, el granadino Paquillo Levita cuya voz definen como inconfundible y con alma bellotera.
SU DISCOGRAFÍA
Fueron pregoneros del Carnaval de Badajoz en el año 2012. 

 "Macetas de colores"

En directo interpretando su canción "A volar"

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Cira y Ulises

Cira y Ulises Fernández Sánchez son hijos de Enrique Fernández Medina "Henry", el cual formó parte hasta su fallecimiento en el 2015, del aquel grupo que era "Acción Rock Band" en el cual fué vocalista y compositor.
Este dúo de hermanos es un proyecto que nació hace muchos años, Cira es una cantante y compositora que con su hermano Ulises conoció este mundo más de cerca gracias al dúo que formaron "Cira y Yo" y con el que grabaron un EP editado en El Sonado en Madrid. 
"Colores" fue una de las canciones más emblemáticas de su padre Henry, y sus hijos la rescataron para cerrar su disco "La habitación de la música". 
Después de varios años dedicados a otros proyectos, en las vidas de ambos suceden importantes cambios personales y profesionales casi de forma paralela, y que mejor manera de hacerse fuertes que unir sus corazones a través de la música, metamorfoseando como un insecto, evolucionando musical y personalmente desde el origen que no deja de ser su padre Henry. 

Su Discografía

"La habitación de la música"

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"La evolución del insecto"



"Chica de agua"


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"Colores" con Nacho Campillo 
en el Teatro López de Ayala, el 6 de Abril de 2017

Concierto Homenaje a Henry, 5 de octubre 2016 
interpretando el tema compuesto por su padre "Malévola"

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Raúl Fernandez


Raúl Fernández Leal nació en Badajoz en 1961 y falleció en 2020, destacó como flamenco, y de su guitarra salieron acordes que abrazaron otros estilos, pues una de sus virtudes era la gran cultura musical que atesoraba, lo que le llevó lo mismo a acompañar por soleá que a interpretar la danza 5 de Granados, a armonizar a su aire una nuba andalusí o a zambullirse en el piano de Jesús Amante. 
Raúl debió de sentir los ecos de las guitarras ilustres de Manolo, Pepe y Ernesto de Badajoz, pues vino al mundo en 1961 frente a la barbería que estos tenían en la calle Mesones y de joven aprendió a meter los dedos entre la prima y el bordón en la academia de Joaquín Ponce
Y se aplicaría con el tiempo, pues no en vano fue declarado mejor guitarrista extremeño en el II Concurso Internacional de Guitarra Flamenca del año 1988. 
Raúl pertenecía a esa generación de guitarristas que emergieron en la ciudad tras la muerte de Franco junto a Tony Díaz e Isaac Feijóo, y ofrecieron al flamenco de la ciudad del Guadiana lo mejor de las nuevas tendencias que seguían la estela del maestro Paco, el de la Lucía. 
Algunos de los artistas a los que ha acompañado Raúl Fernández han sido: La Kaíta, Alejandro Vega, El Niño de Badajoz y Domingo Rodríguez, entre los autóctonos,  y Romerito de Jerez, La Marelu, El Indio Gitano y Chano Lobato, ya fallecido, allende la región, así como grupos como Vetonia, Aromalí y más recientemente Tabaco y Papel (junto al polifacético Manuel 'Lolo' Iglesias) son nombres también indisolubles a su currículo. "El flamenco está en estado de buena salud a pesar de sus detractores", sentenció este "tocaor" universal. 
Su estilo era esencial y sobrio, sin florituras ni adornos, directo al corazón del compás dando el golpe en su sitio para no suscitar ambigüedades. 
La delgada y bohemia figura del artista era respetada y querida por los guitarristas de la siguiente hornada pacense. 


En este video subido por Nono Blázquez 
podemos escuchar su arte con la guitarra

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José Martínez Sánchez

José Martínez Sánchez ese industrial nacido en Barcarrota, fué el patriarca de una amplia familia de hosteleros que regentaron una gran cantidad de lugares de ocio en Badajoz, entre ellos desde el año 1959 hasta el año 2007 ese popular kiosco de bebidas de los Martínez famoso por sus clásicos bocadillos de calamares, de los que eran unos auténticos especialistas. 
También este kiosco era conocido por ser centro de reunión de tertulianos, poetas, bohemios y artistas de la ciudad. 
Casado con la Sra. Leocadia Castaño fueron padres de doce hijos que fueron Isidra, José "Pepe Hillo", Angela, Francisco "Paco", Luís "Curri", Leocadia, Miguel, Mari, Chelo, Fernando, Joaquín y Patri. 
La familia Martínez ha dejado su huella en nuestra ciudad por ser unos trabajadores natos, humildes y campechanos, pues eran gente humilde y sencilla que te ofrecían un trato que rozaba lo familiar. 

José Martínez Sanchez falleció lamentablemente en Badajoz en 1970 y la mayoría de sus hijos recogieron el legado de su profesión, los cuales, algunos de ellos tampoco están ya con nosotros. En su recuerdo...... 

Mi agradecimiento a su hija Mari Martinez y su hija política Lola Tita por las fotografías y datos aportados. 

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Pepe de Badajoz

José Álvarez Soruve, conocido por su nombre artístico Pepe de Badajoz nació en Badajoz en el año 1896 y falleció en Madrid en el año 1970, era hermano de los también guitarristas Manolo y Ernesto de Badajoz y tío de Justo de Badajoz. 
Hijo del maestro barbero Paco, sus inicios fueron en la barbería que regentaba su padre en la ciudad de Badajoz y en la que se reunían los artistas flamencos que llegaban a la ciudad. 
En los años 20, las crónicas recogen una actuación de Pepe de Badajoz en el Certamen Copa Pavón con "un gran cuadro de cante jondo" junto a El Niño de Granada, Niño de Madrid y la Ciega de Jerez. 
Grabó en disco acompañando el cante de El Niño de Marchena, el Niño de Vélez, Antonio Rengel, Pepita Caballero, José Muñoz "Pena hijo", Carmen de Badajoz, Corruco de Algeciras, La Andalucita, Porrina de Badajoz, Niño del Museo y Conchita Martínez, entre otros. 
También grabó discos solistas y en dúo, junto a Carlos Montoya en el álbum "Festival flamenco" con obras como fandangos, bulerías, sevillanas y alegrías. Como solista grabó el disco “La guitarra española”, con obras zapateado, farruca, alegrías, tientos, sevillanas corraleras, rondeña, soleares, taranta, malagueña, siguiriyas con cabales.  
Maestro de tocaores, entre los alumnos de Pepe de Badajoz destaca el guitarrista francés Pedro Soler, con quien se conoció en los años sesenta en Madrid. 

 Rondeñas, Farrucas, Alegías y Tientos 
interpretadas por Pepe de Badajoz 
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Su álbum en solitario

La Guitarra Española - 1958


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Manolo de Badajoz

Manuel Álvarez Soruve, guitarrista de la mejor escuela flamenca de todos los tiempos, era conocido con el nombre artístico de Manolo de Badajoz, por nacer en Badajoz en al año de 1892. 
Perteneció a una saga de guitarristas y barberos cuyo origen estuvo en su padre, el maestro Paco, que regentaba una barbería donde recalaban todos los flamencos, que eran muchos, que acudían a la ciudad por aquella época. y murió en Madrid en el año de 1962, sus clases fueron con aquellos dos grandes de su época Javier Molina y Ramón Montoya, donde llego aprender la guitarra flamenca con una pasión única. 
Se codeó con todos los más grandes guitarristas, acompañando a todos los cantaores de su época por ser muy solicitado por ellos mismos, por la afición tan grandes que tenia al cante. 
Realizó muchísimas grabaciones con machismos cantaores, todos ellos los más destacados, como fueron la Niña de los Peines, Juan Varea, el Gloria, Manolo Caracol, la Niña de la Puebla, José Cepero, Palanca, el Niño del Museo, Bernardo de los Lobitos, niño Isidro y sobre todo a su paisano Pepe el Molinero, un sin fin de cantaores de que estaban en lo mejor de su carrera artística, y solicitaban la guitarra de Manolo de Badajoz por su arte y afición al cante, que le solía gustar muchísimo, animando al cantaor en sus toques. 

Con el genial cantaor Manolo Caracol 

Manolo tuvo en su familia a dos hermanos también guitarristas, sobre todo Pepe de Badajoz, nacido en 1896 y fallecido en Madrid en 1970. guitarrista también muy destacado y que acompañó a muchísimos grandes cantaores de su época, como también lo fue su otro hermano Ernesto de Badajoz, nacido en 1902 y fallecido en Madrid en 1972. Manolo también tuvo un hijo guitarrista llamado Justo Álvarez Fernández, más conocido como Justo de Badajoz. 

Video de Flamendro de Pizarra
"12 toques solos de guitarra"

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Video de Ilitur-gitano Lisardo
Acompañando a José Greco en la canción "Baila la Caña" 
en la pelicula Brindis a Manolete de 1948.



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